在苏东坡的文集中，有相当部分的杂文随笔。我这里所指的杂文不是针对时事的感想，而是附之于书末文后、或者友人遗兴的短文。这里所指的随笔，也不是整齐的文章，而是读书、论文、谈书时随意留下的题词。这些杂文随笔，短小精悍，言意有味，如现今之微信，三五分钟读毕，且处处见思想，处处有确论。我曾做过一种不恰当的比喻，此种短文如朋友间交流，见其笑容，亦见其真诚。而长篇大论如学术报告者，引经据典，层层论说，亦不过一两个观点，说不定还是个旧词新说。故而，当读完苏东坡杂文随笔之后，正接读后面的论说大文时，却没了兴趣。有的粗约而过，有的只看题目。本想读完东坡所有文章才落笔谈点感想的，可近日有些抑制不住激情，不停的动起笔来，写些短小的碎语，表达心底的认同。

关于苏东坡的作文思想，在这些短简杂论之中最见精神。故录其数则，与友共享。

其《自评文》曰：“吾文如万斛泉源，不择地皆可出，在平地滔滔汩汩，虽一日千里无难。及与山石曲折，随物赋形，而不可知也。所可知者，常行于所当行，常止于不可止，如是而已矣。”此文虽然有些自我夸耀，然而却是一篇好文的最高标准。文章就是要不拘一格，随物生文，随事生意。无独有偶，昨夜困倦，换了一本《唐诗别裁集》闲翻，沈德潜在凡例中亦说到此种观点。其文曰：“诗不可无法，乱杂而无章非诗也。然所谓法者，行所不得不行，止所不得不止，而起伏、照应、承接、转换，自神明变化于其中。若泥定此处应如何，彼处应如何，则死法矣。…试看天地间，水流自行，云生自起，何处更著得死法？”正所谓，文自有法，然法无定法，无法则高矣。

那么，苏东坡的方法是什么？“如风吹水，自成文理。”（《书辨才次韵参寥诗》）“文理自然，姿态横生。”（《答谢师民书》）不做作，求天成。他在《题柳子厚诗》中亦说：“好奇务新，乃诗之病。”实际创作中，常有一种情况，不想写而非要写，写不出而非得写。要么是尊命文章，要么是为利是图。苏东坡对这种情况亦是持有反对意见。“诗需要有为而作，用事当以故为新，以俗为雅。”（《书辨才次韵参寥诗》）如此，则自然胸有成文，着笔如万斛源涌了。

那么，什么是苏东坡的创作标准呢？在《书子由超然台赋后》他提供了一个标本。其文曰：“子由之文，词理精准，有不及吾，而体气高妙，吾所不及。”自然、生活是一切艺术的源泉，可以说一切艺术都是在尽可能表现自然与生活。那么，表达准确与否，就是艺术成就的高低界别。在苏东坡看来，表达“精准”就是最高目标。却也如是，古今中外所有文学艺术家无不为此而努力。那么，“高妙”呢？我认为是一种境界，如果说“精准”是一个技术问题，那么“高妙”则是一个境界问题，境界高则文章高。苏东坡的高文是什么？他在《书参寥论杜诗》中转述了这样一个观点。“参寥子言：‘老杜诗云：楚江巫峡半云雨，清簟疏帘看弈棋。此句可画，但恐画不就尔。’”意思是说，杜甫诗句所表现的意境是一个丰富的画面，然而用画表现是无法抵就的。这能否说明：作品的境界就是如此的高妙呢？

这里插上一句，我有一张大理石画，所表现的山间云雾，亦系仙境，亦系人间，亦有物像，亦有气象，直到现在亦未曾取名，因为我搜肠刮肚亦无所获。如此说来，高妙的画境是言都言不得的啦？

在文学表现对象上，苏东坡也有自己的观点。他在《晁君成诗集引》中说：“诗之指虽微，然其美恶高下，犹有可以言传而指见者。”时常里，我们多见高大尚的主题作品，什么大人生、大中国、大梦想，什么大事、大物、大思想，动不动就是大题材、大方向，似乎除此就不是大诗人大作家所为。然而，翻阅这些作品，大都堆砌一些大概念、大口号，空洞无味，虚情假意。如此之作，不如写些东坡先生所指的小事小物。却也如是，大主题也好，小事物也好，不在表现对象，重在表现能力。能在小中见大，予人启迪，亦系优秀作品，亦可传之万世。在东坡的文集中就有不少小的题材，如写酒的酿制方法、民间医生、农人秧马，篇篇贴近生活，章章着有泥土，处处敲击读者心底。若如此，何乐而不为呢？

                                         2015年1月17日